加井岛，它有中国“玻璃海”的美誉，它远离三亚的喧嚣与拥挤，拥有渐变的蓝绿色海水，是无数人梦想中的网红打卡胜地。

说了这么多玻璃质感画法，那么老师是怎么画玻璃质感的？玻璃质感最好的画法就是在空间画法中加入留白法，根据不同视角下的造型，在一个空间中固定好光源，把玻璃物体独立出来，局部的造型和光源的结合就会产生体积感，而空间和体积感就已经出现玻璃质感，这是在光源落出留白，二次光源用渐变代笔，玻璃质感就非常简单的画出来了。
展览现场，来自世界各地的艺术家的作品使玻璃材料展现出令人惊叹的艺术探索。玻璃工艺随着技术的发展而不断开拓出新的表现形式，冷加工、窑铸、灯工、吹制等诸多工艺赋予玻璃艺术以丰富的面貌，展厅中玻璃幻化成飘过山川的风、自然界中的生灵、静谧的思考者、日常的生活用品、几何光影的折射……这些多彩、华丽、深邃、抽象、浪漫的玻璃艺术品在青岛市美术馆穹顶之下的罗马展厅中，被精心陈列在或是天光或是射灯的光影环境中，展品流畅的线条、自在的折面透过光影渐变，引发出观众对玻璃艺术无限的思索，也反映出艺术家以玻璃为媒介对工艺的打磨、对当下生活的观照、对人生哲学的思索和对历史文化的表达。
回归到主题，劳力士的绿玻璃还有特殊的闪电针，这种个性十足的设计，给人看着不像劳力士的表，我正是喜欢这种有点个性的表，没有日历虽然有点不方便，但是盘面整体性又是非常完美，鱼和熊掌不可兼得。特别是渐变的表盘，随着光线，深浅变化，比普通盘面更为多变，其标志性的闪电针，更是一眼让人爱上，好像皮卡丘的闪电尾巴。
展览现场，来自世界各地的艺术家的作品使玻璃材料展现出令人惊叹的艺术探索。玻璃工艺随着技术的发展而不断开拓出新的表现形式，冷加工、窑铸、灯工、吹制等诸多工艺赋予玻璃艺术以丰富的面貌，展厅中玻璃幻化成飘过山川的风、自然界中的生灵、静谧的思考者、日常的生活用品、几何光影的折射……这些多彩、华丽、深邃、抽象、浪漫的玻璃艺术品在青岛市美术馆穹顶之下的罗马展厅中，被精心陈列在或是天光或是射灯的光影环境中，展品流畅的线条、自在的折面透过光影渐变，引发出观众对玻璃艺术无限的思索，也反映出艺术家以玻璃为媒介对工艺的打磨、对当下生活的观照、对人生哲学的思索和对历史文化的表达。